No os ha pasado que un día escucháis música de un grupo y no os termina de convencer pero otro día, pasados unas semanas, os acordáis de ellos, y buscáis esa canción que aquel día no te terminó de atrapar y ZAS! ¡Qué temazo! Pues si, eso me ha pasado a mi con el último álbum de Fleet Floxes - Helplessness Blues.
Verdaderamente, nunca había escuchado mucho de esta banda, salvo uno de sus temas más conocidos "Mykonos". Pues tras dos días escuchando temas de su anterior álbum que recopilaba temas de sus dos ep's anteriores y se titula "Fleet Floxes" con temas tan chulos como "He Doesn't Know Why" "Mykonos" "White Winter Hymnal" me dieron muchisimas ganas de ponerme a escuchar Helplessness Blues y colarme dentro de ese folk tan peculiar de estos "melenas".
Pues las sensaciones son muy buenas y Fleet Foxes siguen por esa dirección,sin miedo y regalándonos verdaderos temazos como "Battery Kinzie" "The Cascades" "Sim Sala Bim" y otras cuantas joyitas que os recomiendo. Por lo que solo me queda decir que rectificar es de sabios y me alegro de haber "redescubierto" a estos tipos.
Os dejo un enlace a "Sam Sala Bim" en directo desde el Festival de Glastonbury 2011. 100% recomendado.
martes, 12 de julio de 2011
martes, 5 de julio de 2011
Mujeres que corren con los lobos el nuevo tema de Los Blows
Hi People! Retomando las novedades del panorama musical, actualizo con una gran noticia. Los Vigueses The Blows nos daban pistas de lo que será su nuevo álbum "Ejército de Fantasmas" a través de una actualización en su página de Facebook
" Os presentamos nuestro nuevo videoclip, adelanto de nuestro próximo trabajo 'Ejército de Fantasmas' que presentaremos abriendo el festival Vigo Transforma el próximo Jueves 30 a las 20h."
Esperemos que esté a la altura de su último trabajo, y escuchar temazos de la talla de "Sin City Lies", "107db" o "Berlin"
Para terminar,os dejo con el videoclip de "Mujeres que corren con los Lobos". A disfrutarlo!
" Os presentamos nuestro nuevo videoclip, adelanto de nuestro próximo trabajo 'Ejército de Fantasmas' que presentaremos abriendo el festival Vigo Transforma el próximo Jueves 30 a las 20h."
Esperemos que esté a la altura de su último trabajo, y escuchar temazos de la talla de "Sin City Lies", "107db" o "Berlin"
Para terminar,os dejo con el videoclip de "Mujeres que corren con los Lobos". A disfrutarlo!
sábado, 9 de abril de 2011
The Decemberist.Nuevo álbum: The King Is Dead
Hi People, vamos a actualizar esto un poco,y que mejor que con The Decemberist pues vuelven a la carga los chicos de Oregon, con un álbum que da un giro hacia las raices mas countrys dentro de su estilo.
A diferencia de su LP más reciente, The Hazards of Love, que se escapa un poco del estilo de esta banda aunque he de decir que no me disgusta, The King Is Dead retoma el clásico estilo folk característico de los Decemberists, donde el formato canción " de campo" con abundante utilización de armónica, acordeón y violines, prima como marca registrada.
Esto se ve reforzado con la voz de Colin Meloy, que en mi opinión se asemeja a una fusión perfecta entre las voces de Brian Molko (Placebo) y Michael Stipe (R.E.M.)
El disco, con canciones breves comenzando con Don’t Carry It All y Calamity Song, un par de baladas folk, algo aceleradas pero muy muy pegadizas. Pero la composición que se destaca por encima de todas es Down by the Water, la canción mas descaradamente inspirada en R.E.M que me tiene atrapada desde hace unos días y que no puedo dejar de escuchar.¡ Que buen rollo!
Los cuarenta minutos de duración de The King is Dead dan lugar una obra compacta, atractiva, fácil de escuchar y muy disfrutable tanto para el fan como para el oyente ocasional. Otro paso adelante en la no tan larga pero emocionante carrera de The Decemberists (¡es el sexto LP en siete años! un aspecto que se debería de tener muy en cuenta.
Os dejo el temazo Down By the Water!
A diferencia de su LP más reciente, The Hazards of Love, que se escapa un poco del estilo de esta banda aunque he de decir que no me disgusta, The King Is Dead retoma el clásico estilo folk característico de los Decemberists, donde el formato canción " de campo" con abundante utilización de armónica, acordeón y violines, prima como marca registrada.
Esto se ve reforzado con la voz de Colin Meloy, que en mi opinión se asemeja a una fusión perfecta entre las voces de Brian Molko (Placebo) y Michael Stipe (R.E.M.)
El disco, con canciones breves comenzando con Don’t Carry It All y Calamity Song, un par de baladas folk, algo aceleradas pero muy muy pegadizas. Pero la composición que se destaca por encima de todas es Down by the Water, la canción mas descaradamente inspirada en R.E.M que me tiene atrapada desde hace unos días y que no puedo dejar de escuchar.¡ Que buen rollo!
Los cuarenta minutos de duración de The King is Dead dan lugar una obra compacta, atractiva, fácil de escuchar y muy disfrutable tanto para el fan como para el oyente ocasional. Otro paso adelante en la no tan larga pero emocionante carrera de The Decemberists (¡es el sexto LP en siete años! un aspecto que se debería de tener muy en cuenta.
Os dejo el temazo Down By the Water!
miércoles, 9 de febrero de 2011
Los Coronas
Hola People. Os dejo una crónica que hice del concierto que los Coronas dieron en la Sala Stéreo Alicantina por Diciembre.
El sábado de 18 de Diciembre tuvo lugar el concierto de la banda madrileña de Rock instrumental, Los Coronas, y solo una palabra podría describir lo que vimos toda una Sala Stereo de Alicante abarrotada, Sublime. Hoy por hoy posiblemente sean de lo mejor a nivel mundial en este género, sin temor a equivocarme ni exagerar lo más mínimo. Haré un recorrido por lo más significativo del concierto, aunque seguramente algún detalle se me escapará, es de entender, ya que estos tíos me dejaron anonadada, solamente con la atención puesta en la calidad del sonido y la fuerza que transmiten.
Salieron a escena con sombreros de cowboys empezando ya con inicio abrumador tras varias versiones, primero fue "Libertango" y después "Jinetes Radiactivos". Lo mismo da que mezclen el tango con el surf, o que mezclen el pasodoble con el rock, o que conviertan un clásico de Kraftwerk fusionado con "Ghostriders In The Sky" dando lugar a una nueva canción personalizada con aires western. Hagan lo que hagan lo hacen con una sutileza y una perfección admirable.
Después de "Youza" Fernando Pardo empieza el show contando anécdotas entre canciones la mayoría relacionadas con el trompetista Evgeni a quien toma el pelo porque no encuentra lógico que la trompeta de un ucraniano suene a pasodoble o llamándole el joven maestro. Es de agradecer la labor de Fernando, aporta un toque más ameno y divertido y que en la mayoría de las veces con sus relatos nos trasporta a la arena del desierto poblado de forajidos , vaqueros y maleantes de algún lugar en la frontera entre México y Estados Unidos.
Canciones al más puro estilo del desierto como "Sangre en la arena", "Hacha de guerra" o "Rumbaleros" a las que el 5º corona el ucraniano Evgeni da ese toque especial con la trompeta y aporta un sonido mágico a la banda. Lo de Javier Vacas con el bajo y David Krahe con la guitarra también es digno de reseñar, formando una base rítmica super-rockera que te engancha desde el primer momento. He dejado para el final al batería Roberto Lozano, "Loza" impresionante lo de este tío, aporta a la banda una fuerza de mano de sus baquetas y un toque de virtuosismo tremendo.
Después de un primer bloque de temas relacionados con el western y el desierto, siguieron con "Secret Agent Man,"Honky Tonk" y "Polk Salad Annie" a partir de aquí el público totalmente entregado.
Se suceden las canciones y nosotros seguimos metidos dentro de una película imaginaria con una mágica banda sonora. Turno para "Big Wave" y "Rumbaleros", (de lo mejor de su último disco) antes de llegar a su particular versión "Flamenco" de Los Brincos, tema que sacaron hace poco en un ep compartido con Hi-Risers.
Y por si esto no era suficiente, ahí estaban Fernando Pardo y David Krahe para hacer el gran truco, ese que cautiva a todos sus seguidores, el intercambio de mástiles, que llega de la mano de “80 Foot Wave”.
Para ir terminando decidieron tocar el “Go Kato Go” un homenaje al malogrado piloto de MotoGP.
Pero estaba claro que el público quería más y volvieron al escenario con unos cuantos temas más a destacar una excelente versión de la banda sonora de "Pulp Fiction".
Por poner un "pero", muchos estábamos esperando que tocasen su famoso "A la mierda" esta vez no fue así, esperaremos a la próxima que la habrá seguro.
Los Coronas son una banda con estilo personal y eso después de más de 15 años trabajando en esto es de valorar mucho. Un combo que mezcla el sonido clásico del surf instrumental con influencias que van del espaguetti western a sonidos procedentes del flamenco.
Casi dos horas de espectáculo arrollador, con impecable sonido. De lujo.
El sábado de 18 de Diciembre tuvo lugar el concierto de la banda madrileña de Rock instrumental, Los Coronas, y solo una palabra podría describir lo que vimos toda una Sala Stereo de Alicante abarrotada, Sublime. Hoy por hoy posiblemente sean de lo mejor a nivel mundial en este género, sin temor a equivocarme ni exagerar lo más mínimo. Haré un recorrido por lo más significativo del concierto, aunque seguramente algún detalle se me escapará, es de entender, ya que estos tíos me dejaron anonadada, solamente con la atención puesta en la calidad del sonido y la fuerza que transmiten.
Salieron a escena con sombreros de cowboys empezando ya con inicio abrumador tras varias versiones, primero fue "Libertango" y después "Jinetes Radiactivos". Lo mismo da que mezclen el tango con el surf, o que mezclen el pasodoble con el rock, o que conviertan un clásico de Kraftwerk fusionado con "Ghostriders In The Sky" dando lugar a una nueva canción personalizada con aires western. Hagan lo que hagan lo hacen con una sutileza y una perfección admirable.
Después de "Youza" Fernando Pardo empieza el show contando anécdotas entre canciones la mayoría relacionadas con el trompetista Evgeni a quien toma el pelo porque no encuentra lógico que la trompeta de un ucraniano suene a pasodoble o llamándole el joven maestro. Es de agradecer la labor de Fernando, aporta un toque más ameno y divertido y que en la mayoría de las veces con sus relatos nos trasporta a la arena del desierto poblado de forajidos , vaqueros y maleantes de algún lugar en la frontera entre México y Estados Unidos.
Canciones al más puro estilo del desierto como "Sangre en la arena", "Hacha de guerra" o "Rumbaleros" a las que el 5º corona el ucraniano Evgeni da ese toque especial con la trompeta y aporta un sonido mágico a la banda. Lo de Javier Vacas con el bajo y David Krahe con la guitarra también es digno de reseñar, formando una base rítmica super-rockera que te engancha desde el primer momento. He dejado para el final al batería Roberto Lozano, "Loza" impresionante lo de este tío, aporta a la banda una fuerza de mano de sus baquetas y un toque de virtuosismo tremendo.
Después de un primer bloque de temas relacionados con el western y el desierto, siguieron con "Secret Agent Man,"Honky Tonk" y "Polk Salad Annie" a partir de aquí el público totalmente entregado.
Se suceden las canciones y nosotros seguimos metidos dentro de una película imaginaria con una mágica banda sonora. Turno para "Big Wave" y "Rumbaleros", (de lo mejor de su último disco) antes de llegar a su particular versión "Flamenco" de Los Brincos, tema que sacaron hace poco en un ep compartido con Hi-Risers.
Y por si esto no era suficiente, ahí estaban Fernando Pardo y David Krahe para hacer el gran truco, ese que cautiva a todos sus seguidores, el intercambio de mástiles, que llega de la mano de “80 Foot Wave”.
Para ir terminando decidieron tocar el “Go Kato Go” un homenaje al malogrado piloto de MotoGP.
Pero estaba claro que el público quería más y volvieron al escenario con unos cuantos temas más a destacar una excelente versión de la banda sonora de "Pulp Fiction".
Por poner un "pero", muchos estábamos esperando que tocasen su famoso "A la mierda" esta vez no fue así, esperaremos a la próxima que la habrá seguro.
Los Coronas son una banda con estilo personal y eso después de más de 15 años trabajando en esto es de valorar mucho. Un combo que mezcla el sonido clásico del surf instrumental con influencias que van del espaguetti western a sonidos procedentes del flamenco.
Casi dos horas de espectáculo arrollador, con impecable sonido. De lujo.
sábado, 5 de febrero de 2011
Neon Trees! Otro grato descubrimiento
Neon Trees es una banda de rock de Provo, Utah, con orígenes de Temecula, California. Fue formada inicialmente por los vecinos Tyler Glenn (voz, piano) y Chris Allen (guitarra), eventualmente agregando a Branden Campbell (bajista, voz) y Elaine Bradley (batería, percusión, voz).[1] A pesar de ser una banda bien conocida en Provo, la banda ha recibido una exposición en todo el país a finales de 2008 cuando fueron elegidos como teloneros de varias fechas de giras de The Killers.[2] Poco después, la banda firmó con la discográfica Mercury Records y lanzó sú primer álbum entero, Habits, en 2010.[3] Su primer sencillo "Animal" subió al número 22 en Billboard Hot 100 y número uno en Alternative Rock Chart.
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